Silverheart - Destination (2019)

01. All That Remains
02. The Fallen Ones
03. Until the End of Times
04. Four Moons for My Love
05. Fly
06. When Light Fades Away
07. By Your Side
08. Beginning of the End
09. Eleven
10. Warrior of Orion
11. Lost Before Had
12. Face Your Demons
13. Alone in the Sky
14. Secret

На фейсбуке о "Destination" можно найти только восторги по поводу его выхода (и то надо нефигово так пролистать ленту). На бэндкэмпе - вообще, можно сказать, ноль информации. В общем, я принимаю за данность, что диск особо никому не нужен ничему не посвящен. Этот крепкий, хорошо сыгранный диск, не похожий на релизы иных команд, подверженных "проклятию второго альбома" - и тем не менее, не вызывающий восхищения.

Я - симфо-металист. Это у меня давно, это (по всему выходит) до конца жизни и это судьба - и это вряд ли неожиданность для кого-то, кто читает мой блог. И вполне закономерно, что я высматриваю симфо-метал у коллектива, который хотя бы раз отметился симфо-металом - не говоря уже о коллективе, который хотя бы раз в симфо-метале преуспел. Тем паче, когда мне на входе кидают "косточку" в виде грузной виолончельки с мужскими голосами, совершенно бесподобной флейтой и скрипичными в китайском стиле - безусловно, заслышав такое, я, словно ребенок, устремляюсь "на огонек" в сладостном предвкушении. И успокаиваю себя, когда задний план во втором треке становится ощутимо "проще": ну посулили же - все будет! Еще двенадцать номеров в запасе!..
А потом врубают третий трек - и я вдруг попадаю в мелодик с зацикленным электронным риффом. А потом антураж вообще начинает сводиться к серьезному (в плане настроя) пианино, электронным эффектам и типовым MSM-оркестровкам. К шестому номеру до меня доходит, что мне в уши "льют" что-то не то; в седьмом мелькает более воздушное пианино с интересным оформлением (струнным перезвоном - цимбальный такой звук), но оркестровки перемещаются в категорию "псевдо", что называется, "на постоянку". В восьмом, симфо, наконец, становится поживее (ему даже выделяют проигрыш), девятый по полной эксплуатирует стиль Sonata Arctica буквально во всем и только в десятом, наконец, выкатывается симфонический помпезиум в восточном стиле (с "гавкающим" хором), по задумке похожий на древнюю "Shambala" by Aquaria - который, тем не менее, звучит, как лебединая песня, поскольку дальше все опять либо на пианине, либо электронное, либо типовое. Как итог - когда мне в "аутро" опять показывают флейту и приправляют ее арфой и "дрожащими" скрипочками, я чувствую себя почти преданным.

И невелика была бы беда: кого ж винить за неоправдавшиеся ожидания, кроме себя? Да и разочарование можно пережить, если все остальное в норме: мы знаем немало песен, примечательных не фоновыми красотами, а мастерским исполнением и бережным отношением к смысловой части. И с первым у "Destination" все тип-топ, благо в составе группы по-прежнему все те, от кого ждут технику и интересную структуру. Но вот второе... Нет, Silverheart, конечно, не налажали с мелодией тотально, но пара треков явно "провисает", у пары идея трудноуловима, один балансирует на грани аллюзии, а еще в одном мотив откровенно "плывет". Кое-где антураж смотрится инородно, и подстраховать ведь некому: вокалист и в прошлый раз звезд с неба не хватал.

За работу гитар и ударных и общее ощущение "вдумчивости" я поставлю 8.3 из 10. Но надеюсь, что в следующий раз будет больше композиций, похожих на "Gray Clouds, White Waters": уж очень не хочется терять веру в едва ли не единственный толковый коллектив из Аргентины.

Sentire - Time and Motion [Special Edition] (2019)

01. The Descent
02. End of the World
03. The Aftermath
04. Fall
05. A Life Lived
06. Disarm... Dismantle
07. Man of the Year
08. The Devil's Grasp
09. Instrument of Evil
10. The Descent (orchestral)
11. End of the World (orchestral)
12. The Aftermath (orchestral)
13. Fall (orchestral)
14. A Life Lived (orchestral)
15. Disarm... Dismantle (orchestral)
16. Man of the Year (orchestral)
17. The Devil's Grasp (orchestral)
18. Instrument of Evil (orchestral)

В составе группы значатся два James'а и один Jamie, причем все - гитаристы. Не иначе как по определенному признаку подбираются. Да и музыка у них того же толка: около часа времени что-то бахает, мутузится, орет, визжит, бесится, хрипит и режется без остановки, проходя примерно одни и те же этапы (изредка - совсем изредка, - добавляются какие-то еще, но некий "основной набор" выдерживается везде). Долбящийся, хоть и не безнадежный в смысловом плане, ударник неотделим от то ускоряющихся, то замедляющихся (но чаще все же ускоряющихся) гитар, которые нагло пользуются исключительным правом врубить сольник в любой точке трека. При этом каждому треку еще полагается своего рода "главный сольник" - максимально помпезный и максимально длинный, - но не полагается ни мотива, ни собственного облика. А основной гитарный рифф восьмого номера и вовсе слизан с "Genexus" by Fear Factory (причем к этому все шло еще за четыре песни "до").

Вокалист - хриплое существо с откровенно слабыми связками, исходящее на крик на высоких нотах. За упоенно барабанящей "подложкой" его в большинстве случаев просто не слышно. То же самое, в принципе, относится и к антуражу: там, где он прорывается в ходе "основной программы", он напоминает визжащую (скрипичными) пилу с проблесками хора и духовых, что безжалостно атакует всех подряд, но в прочих местах его еще надо рассмотреть. В этой связи даже неудивительно, что после релиза парни, почесав в репе, выпустили "спэшл эдишн" с оркестровой версией того же альбома: симфо, как оказалось, обладает собственным характером (с коварными, даже зловещими оркестровками и металлическим перезвоном), который невозможно различить под "подложкой". В сущности, когда стартует оркестровый диск, я начинаю слушать все заново: ни единой связи или ассоциации с оригиналом не возникает... кроме, пожалуй, того, что композиции на оркестровом диске тоже максимально длинные и многие из них даже умудряются превзойти в этом "предтечи". (Вообще не удивлюсь, если "Time and Motion" это и означает: как можно больше времени и как можно меньше простоя.)

"Был ли прогрессив?" Был: как гитаристы парни определенно состоялись - да и любитель палочек не подвел. Но в остальном тут бессвязная, гремящая и торопящаяся куда-то груда, которая не в состоянии перемещаться ровно и не разбирает дороги. Что еще хуже - это MSM, который, при таких-то вводных, и выдерживать может быть трудно. 6.8 из 10 - за то, что инструменты могут работать, антураж небезнадежен, а в "интро-аутро" (последнее "спаяно" с девятым треком) наблюдается даже некая "кинематографичность". Но врубать это посреди ночи или на ночь глядя я бы поостерегся.

Abyss Gazes - Dark Letter (2018)

01. Confession
02. Requiem
03. Swan Song, pt.1
04. Justine
05. Toy
06. Scarlet
07. Theatrum Mundi
08. Freak
09. Anneliese
10. Swan Song, pt.2

По-видимому, существование этого бэнда вызывает возмущение каких-то астральных полей. Мало того, что его, с позволения сказать, творчество трудно слушать физически - так еще при попытке открыть посвященную ему страницу на метал-энциклопедии метал-энциклопедия у меня притворяется мертвой. В соц.сетях информацию наверняка нельзя найти по той же причине: его туда не пускают просто. (А еще во время прослушивания у меня за стеной попытался народиться мужик с перфоратором, но позорно ретировался, не выдержав конкуренции; при этом его дребезжания я почти не слышал: оно магическим образом поглощалось перфомансом.)

Вступлением "Dark Letter" служат дарквейвовские колокола, заунывнейшие скрипки и ведьмовской войс, тянущий букву "А". Правда, как только начинается текст, оказывается, что тембр у ведьмы довольно "тяжелый". В течение десяти немаленьких треков она его как только не приспосабливает: и завывает, и говорит, и мальчиком прикидывается, и даже пидерастично многоголосит. (Вспоминать стыдно: чувство, словно на оргию притащили детей с непоставленными голосами.) Рядом с ней размещаются металлическое пьяно, режущие скрипичные и какие-то размытые сущности с табличкой "подложка" - и все они наседают на слушателя, изолируя его голову от внешнего мира и не давая проскользнуть ни единому постороннему шуму.

У Abyss Gazes есть ЗВУК - то есть, явно неплохие инструменты и достойное сведение (кроме гитар, быть может). Но оформлять этому ЗВУКУ решительно нечего: в двух местах я обнаружил зачатки мысли (в припеве), а в остальном передо мой расстелилась типичная готическая драма с настроением Aesma Daeva, в которой давно наскучивший вампирический концепт, заунывность и псевдозагадочность подаются с худшей стороны и все песни словно штампуются в инкубаторе (ибо главная ставка тут идет на антураж, а он почти не меняется). Хотя в сон меня начало клонить только ближе к концу, я ни одной композиции не дослушал до логического завершения. 6.7 из 10. Открыл, понюхал, закрыл и выбросил.