Thaurorod - Anteinferno (2013)

01. Planet X
02. Heart of the Lion
03. Overboard
04. Far from Home
05. Victor
06. Marked for Diablo
07. For the Rose to the Grave
08. Anteinferno
09. Path
10. Riders of the Shires
11. Japskin Syyla (instumental) (bonus track)

Увидев рыцаря на обложке, подумал: "Понятно, сейчас опять буду вспоминать Wind Rose или, на худой конец, жаловаться на стандартного вокалиста". Однако, оба прогноза не оправдались: Wind Rose тут не при делах, потому что MSM, а вместо типичного визжащего фронтмена некий усталый и как будто задолбавшийся паренек.

В качестве концепта в очередной раз эксплуатируется историческая тема - собственно, какие-то средневековые похождения. И, в очередной раз же, это не имеет ровным счетом никакого значения с точки зрения результата. В этом плане стоит отметить лишь, что в идейной части заметно "шевеление мозга" - но и то лишь в паре композиций, включая и заглавный трек альбома. Что же до всего остального, то оно настолько одинаковое, что выбивается этим из общей канвы: где-нибудь в начале диска (где попадаются мелодии) я отмечаю, что мотив, который выводит сонный вокалист, идет отдельно от гитарно-барабанной смеси; затем начинается новый трек - и я понимаю, что гитарно-барабанная смесь отдельная вообще. И хоть гитаристы, чувствуется, сильно стараются поспеть, получается у них цельный кусок чего-то, полый внутри и существующий с мелодией врозь.

Про симфонический антураж лучше забыть: если у ряда схожих он, бывает, страдает от коллег по сцене, то здесь даже страдать нечему - это простейшее без нервных окончаний. Итого, 6.5 из 10 я ставлю за пару не совсем безнадежных "поворотов" в мотиве. Даже в сравнении с товарищами по MSM (среди которых, по слухам, есть фанаты сего бэнда) коллектив смотрится блекло - про жанр в целом даже не говорю.

Sensorium - Deus Ultima (2012)

01. Dante's Inferno
02. Deus Ultima
03. Venom Eye
04. In Our Memory
05. Ad Infinitum
06. Devastator
07. Unholy

"Sensorium" - латинский термин, обозначающий суммарное восприятие действительности отдельной личностью ("по-википедевски": точка ощущений, в которой индивид воспринимает и интерпретирует окружение, в котором живет). Понятие, зародившееся еще в XVII столетии, между прочим. Когда таким называются музыканты, есть основания ждать творчества, затрагивающего "струны души" и все такое. Но конкретно в данном случае "струны" если и затрагиваются, то какие-то не те.

Выбирая альбом для прослушивания, нашел глазами в папке последний диск Epica, который чинно ждет своей очереди уже пару месяцев, и подумал: "Нет, Epica сегодня слушать не буду". Однако, у кого-то "наверху" на этот счет были свои планы: избежав самого "пахаря", я благополучно угодил в объятия к его клону. Который, почему-то, из Омска. У которого сайт на друпале выдает "unexpected error", а страница Вконтакте не богата какой-либо полезной информацией. Короче, который вообще ни с какого бока не представляет интереса, потому что клонам в принципе сложно его представлять.

Тут вам ни тяжести, ни креатива, ни даже просто приятного звучания. Гитары, когда не стрекочут, смешиваются в вязкую жижу. Антураж иногда издает такой звук, словно его в мусоропровод спускают. Симонообразная мадам на переднем плане стиль исполнения прототипа доводит до такого вида, что слушать тошно - и гроул-мэн, иногда выскакивающий сзади, никак не улучшает ситуацию. Мелодии в начале проглядывают, но их не хватает даже на треть трек-листа. В общем, примитивно, блекло и пройдено уже не раз. Единственный всплеск энтузиазма (хоть и не особо бодрый) вызвала инструменталка под шестым номером - но и то из-за того, что противная вокалистка там отсутствовала.

7.0 из 10 - исключительно по доброте душевной. Если все так будут играть на "струнах души", мы останемся без "струн" - или кого-то в самом деле спустят в мусоропровод.

Divino Disturbo - Op I (2013)

01. Introitus
02. Lux Aeterna
03. Nirmia
04. Morrigan
05. Eternal Spring
06. Carpe Noctem
07. Layla
08. Wolf Song
09. Callista
10. Morrigan (acoustic)
11. Through the Night Shadows
12. Oniria (prelude to Op II)

Что-то этот их "perfect voice" какой-то ретроспективой отдает. Помните песни со старых пластинок (кого-нибудь вроде Клавдии Шульженко)? Вот так звучит испанка Raquel, которая в сем проекте куролесит на передней линии. Точнее, не совсем куролесит, поскольку исполнение у нее также ретроспективное - неспешное такое, размеренное и местами как будто нравоучительное (видимо, вследствие того, что ассоциируется с бабушками).

Что они нам пишут о себе: "Мы не используем какой-то один из поджанров. В нашем творчестве присутствуют вливания симфонического метала, неоклассики, пауэра, но главный наш кумир - классическая музыка. Мы сдабриваем ее элементами барокко и прочего классицизма, романтизма и пост-романтизма. На нас также оказали влияние композиторы вроде Джона Уильямса, Джеймса Хорнера и Ханса Циммера". Что ж, "прицел на завитушки" заметен: если что-то и способно отметиться в памяти на этом альбоме, то это симфо-составляющая, которая всеобъемлюща и всеподавляюща. В остальном картина не удалась: гитары запоминаются только непонятными всплесками, толковый барабанщик в одно лицо компанию не спас бы при всем желании, а главного компонента (сами догадайтесь, какого) и вовсе не завезли. Даже любовь к расхожим латинским выражениям и занятная попытка связать два альбома посредством последней песни не помогает: помимо фанатов ретро, диск может порадовать разве что любителей замысловатых обложек с прицелом на сюрреализм.

7.2 из 10 поставлю. Антураж в нашем жанре - это много, но все ж таки не все. Хотя подход в целом при должной реализации мог бы быть интересным.