Gates of Paris - Gates of Paris (2018)

01. Wieniawski Caprice Op.181
02. The Cabaret
03. Court of Miracles
04. The Dress of Light Lady
05. Catacombs
06. Ghost of the Seine
07. Napoleon's Circus Show
08. Temple of Swing
09. Louvre
10. Gargoyles' Shadow
11. Mysteries of Paris
12. Wieniawski Caprice Op.182

Что есть Gates of Paris? Это кривоватый кавер-арт, намалеванный товарищем Genzoman'ом как будто в полусне. Это логотип, который, видимо, был получен схожим образом, но только персона, его родившая, не является кем-то уровня Genzoman'а и вообще в дизайне не смыслит. Это неразбериха с жанрами, ибо по набору выходит авангард, но для авангарда не хватает ни напора, ни изобретательности (да и вообще все сильно "в зоне комфорта"). Это избитый и уже откровенно заколебавший своей вездесущностью MSM-ный баритон, который не вписывается в перечисленное (да не обманет страждущих женский голос, протягивающий звук "а-а" под фальшивящую скрипочку: он сей концерт только предваряет и завершает). Это склонность всобачивать аллюзии или сводить каждую композицию к куску из классического репертуара (серьезно, группа как будто стремилась использовать все доступное общественное достояние). Это чередование инструментов в антураже (клавесин, французская гармошка, испанская гитара, духовые, пианино; в одном месте встречается флейта пана, в одном - трубы, в одном - блюзовые контрабас и саксофон, в одном - веселенький скрипичный оркестр, но речь о штучных экземплярах в почти случайных точках). Это гитары - которые в целом годные (благо что из проекта Hamka), но затягивают сольники. Это периодические потуги приглушенно поговорить на франсе. Это не вполне разумные переходы и даже целые песни непонятно о чем. И это (чувствую) пара часов здорового сна, потому что, несмотря на то, что я обрываю треки задолго до конца, альбом меня все-таки сморит.

"Привет всем, я из группы Kerion. Мы с другом, успешным автором такой-то саги, придумали необычное путешествие по Парижу, столице Франции, сквозь время. Откройте для себя легендарные места этого города света на протяжении веков его существования. Le Moulin Rouge, Notre Dame de Paris и другие перенесут вас в прошлое нашего волшебного города". Рядом еще: "Сторонний проект такого-то в жанре 'opera-metal'". Что ж, теперь мне понятно гораздо больше (хотя где тут опера - я не знаю). Слово "Kerion" навевает кое-какие воспоминания - как раз в связи с упомянутой "сагой". А они еще и хор, взятый у Fairyland (и, по моим воспоминаниям, являющийся единственной сильной стороной оных), умудряются подать так, что он получает приставку "псевдо".

Ладно, я уже устал. Ну их в баню. Оценка - в районе 7.3 из 10.

Ty Morn - Istor (2019)

01. Reign of the Hunter
02. Hey Poseidon
03. Die Where We Stand
04. Fall on Your Sword
05. The Language of Beasts
06. Kings of Dishonour
07. Bring Forth the Night
08. Harvest of Souls
09. Hunt Leviathan

Ty Morn - это неожиданно один человек: гитарист, басист и автор песен по имени Aron Biale. Когда я обнаружил сей факт, просматривая метал-энциклопедию, у меня случился переклин вида: "Не понял?!" Потом, на бэндкэмпе, правда, выяснилось, что все остальное просто легло на плечи "guest musicians"... среди которых нашелся органист Евгений Моисеенко, вызвавший у меня еще один переклин вида: "Там был орган?!" Впрочем, второй взрыв шаблонов (почти в прямом смысле, ибо "Istor" - один сплошной шаблон) тоже легко объяснить: симфо на этом диске сослано на Северный полюс, и расслышать в нем хоть что-то можно лишь эпизодически.

В остальном все начинается и заканчивается как MSM - а в середине тоже ведет себя как MSM, но какой-то тормознутый. Что не идет релизу ни на какую пользу уже потому, что на заднем плане то и дело лажает барабанщик, и чем ниже темп в композиции - тем заметнее его ляпы. Помимо этого наблюдаются проблемы с мотивом (вида "в целом-то он есть, но его постоянно "сливают" в припеве"), коих периодически словно пытаются замаскировать - то стандартным вокалистом, который ни с того ни с сего начинает что-то из себя выдавливать, то совершенно никакущими гитарными сольниками. И что-нибудь из этого периодически же начинает фальшивить вместе с барабанщиком, причем как-то неявно, как будто исподтишка.

Светлых моментов набралось всего два - и оба связаны с вокалом: "подпевающие" фронтмену гитарки в самом начале да оттенение голоса эхом на подходе к припеву седьмого трека. Все остальное было печально, затянуто, под синтезатор - и перематывалось. При этом, что любопытно, сей дебют вышел сразу на виниле и в диджипаке. И я даже подумал: кто-то знаменит в узком кругу (раз к нему такое доверие) или просто у него денег куры не клюют?.. Но потом отбросил эти мысли, поскольку это не мое дело. Просто я как-то не нашел, что тут может представлять интерес для коллекционеров.

Оценка получается в районе 7.3 из 10.

Dark Sarah - The Golden Moth (2018)

01. Desert Rose
02. Trespasser
03. Wheel
04. My Beautiful Enemy
05. I Once Had Wings
06. Pirates
07. Sky Sailing
08. Wish
09. Gods Speak
10. Promise
11. Golden Moth
12. The Gate of Time

Заключительная часть трилогии про "темную Сару" носит обличье золотого мотыля. Хотя по сюжету (доступному все на том же официальном сайте, все в той же книжечке) оные насекомые появляются всего в одной сцене - и то ненадолго. Надо сказать, что ожидания от этого сюжета не оправдались: знакомился я с ним уже после прослушивания и вышел он каким-то бледным; если бы мне, чего доброго, взбрело в голову познакомиться с ним до, я бы до прослушивания мог и не дойти. Хотя концепт третьего мира любопытен - пустынная страна, где живут боги и куда главную героиню принесли птицы после того, как она в подземном мире собрала три ключа, - литературного шедевра из него определенно не получилось.

Но музыкальное воплощение всего этого выгодно отличается в лучшую сторону. Да, пару треков я тут таки перемотал, поскольку мотив в них явно уходит на перекур, никому ничего не сообщив, и группа растягивает резину больше пяти минут, не зная о том, что осталась без мотива. Да, во второй песне наблюдаются какие-то "провалы" в структуре и все никак не могут проснуться гитары и ритм-секция. Да, четвертая композиция беззастенчиво пользует часть саундтрека из "Парка Юрского периода". Но все остальное очень даже ничего. Хейди вновь получает поддержку в лице хрипловатого Juha-Pekka Leppaluoto, которого тут довольно много и который сглаживает все ее многочисленные "углы" (когда не изображает из себя "хреначащего мачо", конечно). Гитары и ритм-секция все же "очухиваются" в третьем номере. И показывают, что умеют слушать симфо - которое насыщено "атмосферным эмбиентом" вроде криков хищных птиц, стрекота сверчков и шума ветра; которое в первой половине "отсыпает" восточных дудок, голосов и перкуссии, а во второй то и дело подключает суровые духовые; которое будоражит редкими для жанра вступлениями вроде перебора струн арфы, а также вовремя вплетает гармошку, хор, флейты-горлинки и металлофон. Кричащий вдали индейский голос (третий трек), цирк шапито с нестандартным развитием а ля "постоянно меняющаяся структура" (пятый), кантри-гитарка и "хоровой гроул" (шестой), легковесный мюзикл (восьмой)... В десятом треке меня вообще накрыло мурашками, когда я допер до мелодии (и вообще там драма сродни той, что была в одноименной песне Within Temptation).

В общем, дама в течение трех или четырех лет шла к этому альбому - и это чувствуется. И пусть окончание у ее книжной истории пресное, завершение связанного с ней музыкального путешествия получилось на зависть многим. Заслуженные 8.6 из 10 я этому мотылю ставлю с удовольствием. И в этой связи подозреваю, что теперь стоит ожидать каких-то тектонических сдвигов в моей жизни - раз уж Хейди Парвиайнен выдала диск, который мне правда понравился.