Поиск по этому блогу

Стили

Архив

вторник, 9 мая 2017 г.

Enemy of Reality - Arakhne (2016)


01. Martyr
02. Reflected (ft. Fabio Lione)
03. Weakness Lies Within
04. Time Immemorial
05. Nouthetisis (ft. Jeff Waters)
06. Afraid No More
07. Showdown (ft. Chiara Malvestiti)
08. The Taste of Defeat
09. In Hiding
10. I Spare You
11. A Gift of Curse

На втором альбоме Enimy of Reality решили поговорить о происхождении пауков. В мифологическом смысле: диск повествует историю Арахны - искусной ткачихи, которая возгордилась своим мастерством настолько, что вызвала на состязание саму Афину (покровительницу этого ремесла). На состязании ей, правда, пришло в голову выткать "неуважительный" для древнегреческих богов сюжет, вследствие чего Афина превратила ее в создание о восьми лапах. С тех пор несчастная обречена ткать вечно.

Идея с мифами не нова, но почти беспроигрышна. Мифы вообще прекрасно поддаются музыкальному интерпретированию, а тут за них взялись великолепная Iliana Tsakiraki с ее ни на что не похожим голосом + именитые гости в лице Chiara Malvestiti (в роли самой Арахны) и Fabio Lione (в роли Нарцисса на полотне, которое Музы показывали Афине еще до состязания и которое было настолько реалистично, что изображение могло петь). Гитары весьма неплохо себя проявили. Мелодия как всегда кстати (пусть даже и с аллюзиями на Meden Agan и самих себя). Клавишник очень вовремя "сменился". Кроме того, оказалось, что в загашнике у группы завалялись "лакомства": "интро" в стиле Sarah Jezebel Deva и различные эффекты с "подпевающими" голосами (мужскими в "Weakness Lies Within", женскими в "I Spare You" или даже "дарквейвовскими" в "Nouthetisis"). Да и "хоровые" стилизации вокалистке всегда шли ("Time Immemorial", "Afraid No More").

Так чего ж тут так мало баллов?

Проблема в том, что я не смог избавиться от поганенького ощущеньица "это не отсюда", навязываемого антуражем (хотя в последнем треке его умудрился вызвать еще и гитарный сольник). На заднем плане перманентно значится нечто "общее" - то бишь, совершенно "не родственное" тому, что разворачивается рядом. То, что попало туда как будто по ошибке. То, что терпит любую замену и не только не придает композициям уникальности - даже не пытается этого сделать. И допускать подобный диссонанс, когда треки наполнены уместным эпиком, отличный вокал выводит крепкий (особенно во второй половине) мотив, и я как слушатель готов уже воспринимать сюжет... Эдак надо еще умудриться "поднасрать".

Оценка получается порядка 8.5 из 10. Заметен некоторый прогресс в сравнении с первым релизом, но до "заснеженного пика" под названием "Erevos Aenaon" по-прежнему далековато.

пятница, 5 мая 2017 г.

Liv Moon - R.E.D [EP] (2016)


01. Lost Paradise
02. Icarus
03. Pandora
04. Eyes of Marionette
05. Crimson Rose
06. Gloria Glory

Альбом Liv Moon, который ждали четыре года. Выпущенный 9 ноября 2016-го, когда на их родину надвигался какой-то тайфун. С песнями, написанными г-жой Акане Окамото лично и являющимися ее попыткой "показать борьбу противоположностей - мечты и реальности, любви и ревности, поражения и победы" (цитатО с фейсбука). С названием-аббревиатурой из первых букв слов "resolution-radiant", "evolution" и "dynamic-dramatic". Но - в формате "мини". Всего шесть номеров - и те словно записывались с мыслью: "чОрт, нужночто-товыпускать, нусколькоможнотянуть!"
Все плохо? Безусловно, нет. Просто тут у нас набор "заполнителей": бывает же, что на диске оказывается, скажем, пяток хитов, а между ними надо что-то вставить - и вставляют вот это самое. Естественно, в зависимости от уровня группы, уровень "этого самого" разнится (некоторые "заполнители" грандов вполне могут сойти за хиты у "середняков"), но речь ведь о "заполнителях", не?..
"R.E.D" очень спокойный: без напора, без рискованных поворотов, без "сломя голову", как мы привыкли видеть у этих японцев. Все просчитано и выверено настолько, что становится грустно: аллюзии по плану и в четко оговоренных местах; распределение симфо равномерное не только в отдельной песне, но и во всем альбоме; каждый композиЦ придерживается строгого облика - все сидят по лункам и по насестам, никто не рыпается в сторону соседа и уж тем более не пытается "улететь". Пожалуй, самый интересный трек из представленных - "Eyes of Marionette" (с его переходами от изящной мягкости к задумчивой "утяжеленности"), а самый "смелый" - "Lost Paradise" (выполненный в стиле злобных прикалывающихся клоунов), в остальном всё почти буднично, хотя сделано с умом и неизменным чувством меры.

За симфо, кстати, обидно: ну совсем "лаконичное" и совсем "по праздникам" - выделяется, фактически, только главенствующим элементом (вроде гармошки губной в "Eyes of Marionette", гармошки обычной в "Crimson Rose" или не слишком масштабного фентезийного хора в "Gloria Glory"). Гитары вполне "мэтровские", но какие-то глухие. Зато очень неплохие ударные и перкуссия (что там за инструмент-то был в "Icarus", издающий такой звук, словно кто-то трясет коробку с крупой?). И - мало. "МалАватА будет!" (с) Хотя есть мелодия, фирменная смесь японского с англиЦким и вообще "типичноеливмунскоенародноетворчество".

Не на то я рассчитывал. 9.0 из 10 - совершенно не оценка для команды, которая до сих пор ниже 9.5 не получала. Тем более, что релиз еще пришлось подождать.

вторник, 2 мая 2017 г.

Lost Opera - Hidden Sides (2016)


01. The Inquisitor
02. Today I Cry
03. Follow the Signs
04. Rage
05. Betrayal
06. The Lonely Owl
07. The Sinner
08. May I?
09. So Wrong
10. O.P.S
11. My Silent Hill
12. The Weight of the Cross

Казалось бы, и зачем называться "оперой", когда ты ну вообще никаким боком к опере не относишься? Для привлечения внимания определенной прослойки меломанов?.. У французов такое уже было с теми же Operadyse. Ну, и вот с Lost Opera теперь тоже.

Что бы вы ни представляли, глядя на обложку - забудьте. Как и название группы, она чисто "чтоб была" - хоть и в двух вариантах, представляющих одно и то же место (ну, или пытающихся его представлять, поскольку, когда доходит до деталей, оказывается, что художник не сильно-то корпел). Материал описывает скрытые стороны чего-то, исполненные в стиле, коему, в силу распространенности, можно уже давать отдельное название. Что-нибудь вроде "альтернативного симфо-метала". Или "симфонической альтернативы".
Верно: это такой музон, в котором очевидно влияние my favourite genre (антуражик есть, иногда вылазят какие-нибудь голосистые певцы и певицы - и все в таком роде), но который организационно и по духу строится по канонам альтернативы. А что есть каноны альтернативы? Простой подход к мотиву, предсказуемая структура композиций, незамысловатый задний план (где выделяются лишь гитары да единичный рифф, подобранный клавишными), упор на вокал. И так - из раза в раз, все (сколько там?) двенадцать треков.
Без рисков? Абсолютно. "Взрывному" парню на передней линии, без проблем переключающемуся между манерой Андреа Ферро и гроулингом, никто не нужен, кроме гитар - да и гитарам никто не нужен, кроме "взрывного" парня на передней линии. Псевдо-симфонический бэкграунд при желании спокойно вычеркивается. Мелодия показывается "с переменным успехом". А я от скуки на луну вою. Хоть за окном и не ночь.

Ребята из данной когорты как правило подкованы технически, располагают хорошими инструментами и пользуются услугами мастеров сведения. (Впрочем, может такое творчество просто не так уж и трудно сводить? Хрен знает.) Иными словами, вот уж на что грех жаловаться в случае с теми же Lost Opera - это на звук. Но "новые горизонты" в таком не открывались даже во времена, когда за дело брались первые готы: стиль остановился в развитии еще лет десять-пятнадцать назад, и его отшлифованный, буквально "вылизанный" рисунок уже напоминает окаменелость.

Оценка - около 8.2 из 10.