Moi dix Mois - Reprise (2012)

01. En Lumière
02. Dialogue Symphonie
03. Front Et Baiser
04. Solitude
05. The Prophet
06. Invite To Immorality
07. Nocturnal Romance
08. Vestige
09. La Dix Croix
10. Secret longing
11. Pageant
12. Je l'aime

Вот чего я не привык ожидать от уважаемых японцев - это бездумного обращения с инструментами. Ну, не были они в этом замечены доселе. Однако, очевидно, что в семье - не без... непрофессионала.

Группа, судя по обилию дисков, имеет богатую историю, так что судить о ней в полной мере я не берусь. Но этот альбом можно озаглавить, как натуральный треш от любителей псевдо-клавесина. Вокальными данными фронтмен не блещет. Электро-гитары какие-то жеванные. Бас-гитару и барабаны насилуют с особым садизмом. Мелодию я вообще не обнаружил. И, самое главное - набор из повторяющихся кусков с закосом под симфо-антураж, вызывающий, ни много ни мало, чувство омерзения.

На готику это, кстати, тянет мало (если не брать в расчет тексты песен, о которых я не осведомлен по причине незнания японского): альбомчик для этого ни атмосферой, ни техникой не вышел.

Оценка - 6.2 из 10. Показано только любителям особого явления под названием "азиатский рок" (так, кажется, называется), но и то с осторожностью.

P/s: почитал еще Вики. Оказывается, это что-то вроде сборника лучших песен... Пойду выпью чего-нибудь.

ShadowIcon - Empire in Ruins (2011)

01. Before the Storm
02. On the Ides of March
03. A New Chapter
04. Lex Titia
05. Endless Shades of Pain
06. Eastbound
07. King of Kings
08. The Alliance
09. Battle of Actium
10. Deceptive Dreams
11. The Haunting
12. End of Days
13. Immortal
14. Battle of Actium (radio edit)

Я уже морально смирился с перспективой погибнуть в неравной борьбе с MSM-однообразием, как случилось неожиданное: в архиве, который я, в силу названных обстоятельств, уже опасался вскрывать, внезапно оказался такой родной и близкий классический симфо-метал. Я был исцелен и приятно удивлен одновременно. Воистину чудеса еще случаются.

В последнее время действительно что-то много MSM стало. Может, я, конечно, наделен таким особым везением, но столько мне не попадалось еще никогда. Пол-папки для рецензий им забито - и это при том, что целенаправленно я его не искал: он образовался сам. Честно говоря, в связи с этим имеет смысл даже говорить о некоторой не очень хорошей тенденции: как бы годика через полтора типичный представитель жанра не приобрел совершенно иное лицо.

Но вернемся к приятному. ShadowIcon напомнили мне сразу несколько групп, причем каждую - в своей стезе. Nightwish - беззаветной и всеобъемлющей любовью к симфоническому антуражу. Analgesia - легкостью и сопровождающим всюду ощущением воздуха, Lunatica - проработкой мелодийной части и (в ряде мест) вокальными пассажами. И еще Sinheresy. И еще кого-то. Но при этом не было ничего, что бы я назвал "негативным заимствованием" (да и вообще заимствованием): напоминать группа - напоминает, но не копирует.

Вокалистка (Ana Prijatelj) обладает нежным голосом, которым горы не посворачиваешь - оно правда, - но который (если не пытаться, собственно, "сворачивать горы") звучит просто волшебно. Гитаристы (коих трое) и барабанщик (одна штука), даже в композициях с самым быстрым ритмом, никуда не смешиваются, все качественно отыгрывают и экспериментами не брезгуют. Но главное - весь альбом слушается, как единое целое: не могу назвать ни одной "перемычки" или конкретной песни, которая была бы не на своем месте или смотрелась инородно. В общем, душа не нарадуется на ребят. Красота, да и только.

Но было бы неправильно не упомянуть один очень нехороший момент, которые также является неотъемлемой частью их музыки.

Что бросается в глаза, если рассматривать трек-лист по порядку: первые две песни идут, почти как единое целое, и хоть не являются безусловными шедеврами, внимание привлечь способны. Однако, после третьей (там "перемычка" - не самостоятельный трек, идущий, как прелюдия или "мостик" к следующему) начинается какая-то чертовщина. Слушаешь один трек, второй - и никак не воткнешь, в чем проблема: мелодия вроде есть, драйв никуда не делся, проработка остается на том же уровне, но выходит у коллектива какая-то бессмыслица. И длится это на протяжении позиций так четырех (до "The Alliance"). Затем возникает пара-тройка нормальных песен, но в районе одиннадцатого трека ситуация запускается по кругу. И завершает все "Immortal", которая вроде и неплоха по задумке, но совершенно неоправданно растянута до девяти минут.

Что это? Кризис идей? Так идеи вроде на месте. Недостаток опыта? Так другие-то композиции нормальные! Невнимательность? Так песни вроде сделаны качественно...

Я решил остановиться на таком объяснении: недостаточно скрупулезно проработан мотив. Для примера: "King of Kings". Начало припева там ознаменуется довольно неплохим вокальным пассажем. Но этот пассаж просто "сливается" (как картошку "сливают"), не доходя до "точки кипения". Человеку "тертому", в принципе, нетрудно представить, как можно было бы его доделать, чтобы он стал реально "брать за душу". Но это - человек "тертый", он не участвовал в записи альбома.

В общем, "петрушка" наша с одной стороны оказалась пожухлой, но я все равно "съел" ее с удовольствием. Оценка - в районе 8.7 из 10.

ReinXeed - 1912 (2011)

01. 1912
02. The Final Hour
03. Terror has Begun
04. Spirit Lives On
05. Through the Fire
06. The Fall of Men
07. The Voyage
08. We Must Go Faster
09. Challenge the Storm
10. Reach for the Sky
11. Farewell
12. Lost at Sea
13. Reinxeed Alliance
14. Aces High
15. Pray for Japan

Г-н Tommy "ReinXeed" Johansson музыкой увлекался лет с девяти: сначала на гитарке играл, потом, когда ему стукнуло пятнадцать, потихоньку принялся петь. Пока ему не попались Stratovarius с Helloween в одной уздечке, все было вполне чинно и мирно. Но как только состоялось судьбаносное знакомство, он уже не мог жить как прежде и... принялся осваивать все инструменты подряд.
В итоге, в его "активе" оказались, помимо гитары и вокала, навыки игры на фортепиано, барабанах, бас-гитаре и флейте. С этим "багажом" он дожил года так до 2006ого, после чего решил (особенно внезапный был момент, как водится), что мелодик пауэр будет любопытно смотреться с музыкой из (почему-то) саундтреков к фильмам. Видимо, с тех пор его пристрастия не слишком изменились, поскольку, уже после трех альбомов, он выпустил в 2011ом диск под названием "1912", посвященный весьма популярной теме года уже 2012го: гибели "Титаника".

"Концептуальность" произведения, конечно, дает о себе знать - в текстах песен как минимум. Но если не зацикливаться на "концептуальности" и сосредоточиться на музыке, мы получим довольно стандартный MSM с заметным влиянием таких групп, как Sonata Arctica. Типичный набор: бодрячок-стайл и связанный с ним смазанный фон, шаблонное построение песен, фронтмен, периодически срывающийся на визг, приглушенное и не слишком замысловатое симфо. К тому же, лирика практически отсутствует: к ней можно отнести, пожалуй, только "Pray for Japan", которая к "Титанику" отношения не имеет и в список попала чисто из соображений тематики катастроф: как мы помним, в марте 2011го весь мир выражал свою поддержку Японии, пострадавшей от сильнейшего землетрясения - вот и ReinXeed ее выразили таким образом.

Что понравилось - пожалуй, что не найду я тут такого. Мелодия в песнях много раз недвусмысленно намекала на свою схожесть с кем-то: скажем, возьмите "Don't Say a Word" by Sonata Arctica, поставьте ее рядом с "The Final Hour" и найдите десять отличий. К тому же (что уж там говорить) звучат треки примерно одинаково - что-то неожиданное встречается редко. Но песни неплохо проработаны и достаточно лаконичны, отвращения не вызывают - исключение составляет, разве что, пара треков, где вокалист с помощью голоса пытался обрушить люстру, - так что в качестве пауэр-развлечения на вечер-два альбом вполне сгодится.

Оценка - около 8.3 из 10.